Comme dans un cabinet de curiosité, j’y collectionne les projets singuliers, les explorations techniques et les expérimentations artisanales insolites.
Ocelus est un cabinet de création hétéroclite.
L’histoire de la MARQUE
Pourquoi « Ocelus » ?
Le nom Ocelus est plus qu’une Marque, c’est une vision qui décrit parfaitement mon projet créatif.
Ocelus s’inspire du latin « ocellus », un terme figuré et affectueux pour « bijou », évoquant un objet précieux, beau et attachant. Ce mot, proche parent de « oculus » (œil), capture l’essence de la marque : des créations qui captivent et auxquelles on s’attache.
Dans un élan de créativité, j’ai choisi d’ôter un « L » à « ocellus » pour forger une identité plus moderne, plus unique et plus dynamique.
Un nom, complété d’un point. Un point final qui n’est pas anodin. Il symbolise la complétude, la perfection de l’œuvre d’art. Je considère que chaque pièce est une finalité en soi. Au-delà de l’aboutissement d’un projet et d’une démarche, l’objet issue de l’atelier existe de par lui-même, prêt à vivre sa propre expérience.
Initialement né comme marque de bijouterie, depuis que l’atelier s’ouvre à un univers créatif hétéroclite et aux beaux objets au sens large, ce nom prend tout son sens.
Mon Histoire
Qui suis-je ?
Je suis Laurent MARTIN. Ingénieur, créateur, designer, artisan.
J’ai aussi toujours ressenti le besoin de joindre mes passions pour le travail créatif, le design et l’artisanat d’art autant que pour l’ingénierie et la technique.
J’ai ainsi fondé ocelus., initialement marque de bijouterie qui s’est ouverte à explorer d’autres domaines, vers un univers créatif global d’objets uniques et d’expérimentations techniques.
Aujourd’hui, j’explore l’artisanat d’art sans contraintes, au gré de mes envies, de mes expérimentations et de mes découvertes.
Mon travail est une exploration enthousiaste des gestes et des matériaux traditionnels, savamment mêlé avec mes compétences en ingénierie au service du bel objet.

Le cycle Créatif
Comment ACCÉDER à mes créations ?
J’ai eu besoin de rationaliser mon processus créatif, autant pour canaliser mon énergie que pour vous proposer une expérience unique et à la hauteur de vos attentes.
1 – Création
Je design, fabrique et met au point le prototype d’un objet d’artisanat d’art que j’ai envie de créer à ce moment-là.
2 – partage
Je partage chaque étape, réussite et échec avec ma communauté pour faire lui faire vivre l’expérience de l’atelier.
3 – vente
Je mets en vente une pièce unique ou une quantité limitée de cet objet, en avant-première aux inscrits de la newsletter.
4 – fabrication
Je fabrique et expédie les commandes dans un délai convenu au moment de la vente, avec un contenu exclusif.
Un processus gagnant / GAGNANT
Grâce à ce processus, de mon côté, je garde le plaisir de la création et de la découverte, dans un cadre financier et temporel maitrisé et rentable. De votre côté, vous pouvez vous offrir des objets d’artisanat d’exception et une expérience unique d’immersion dans la création.
Plaisir
Je crée des objets qui me plaisent au moment où je le souhaite, au fil de mes envies, de mes découvertes et de mes inspirations.
Écologie
Je fabrique des objets de grande qualité, durables et à faible impacte environnemental dans la quantité exacte vendue, sans perte ni gaspillage.
Économie
Je vends en directe, sans intermédiaires, sans frais de marketing importants, et sans perte. La garantie du prix le plus juste pour un objet d’exception.
Lien
Je partage mon travail au quotidien auprès d’une communauté de passionné d’artisanat d’art, qui guide mes choix et encourage mes projets.
Le meilleur moyen de vivre l’expérience
S’inscrire à la newsletter
Comme tout le monde, je ne suis pas fan de spam, alors promis, je n’utiliserai votre adresse e-mail que pour vous envoyer des informations intéressantes et constructives sur les activités d’Ocelus. Et si vous changez d’avis, ou que vous êtes déçus du contenu, vous pourrez toujours utiliser le lien de désinscription inclus dans chaque lettre d’information.




L’atelier
Le Cabinet de création
Dans mon atelier, où l’art de la création s’anime, je mélange passion et innovation. Cet espace, soigneusement aménagé au fil des années, est une véritable scène pour développer une créativité sans limites. Équipé d’outils artisanaux traditionnels et de technologies de pointe, je me consacre à repousser les frontières de l’artisanat pour réaliser des pièces uniques, singulières et remarquables.
Mon atelier se divise en plusieurs zones, chacune dédiée à une facette de mon art. Le coin bijouterie, avec son établi de travail manuel et ses outils de précision, côtoie un espace consacré aux technologies avancées, incluant des machines à commande numérique et des imprimantes 3D.
Ce mélange d’équipements traditionnels et modernes, souvent façonnés ou personnalisés par mes soins, ouvre un champ immense de possibilités créatives. Des bijoux aux objets décoratifs, en passant par des meubles et des accessoires, chaque projet est une exploration passionnante. Ici, l’imaginaire essaie de se matérialiser en réalité, transformant chaque idée en une aventure captivante au sein de cet univers artistique.